Nachdem Michael Bay sie bereits als Nr.1 Wichsvorlage für sich entdeckt hat, überrascht es wohl niemanden, dass Megan Fox jetzt die Hauptrolle als männermordendes Lustobjekt im Tenieslasher “JENNIFERS BODY” ergattert hat.
Storytechnisch erinnert mich das Ganze irgendwie an eine Kreuzung aus “SPECIES” und “ALL THE BOYS LOVE MANDY LANE”. Der Trailer sieht jedenfalls fürchterlich plakativ und gewöhnlich aus, allerdings stammt das Drehbuch von, Ex-Stripperin und Oscargewinnerin, Diablo Cody (“JUNO”), was mich dann doch – zumindest offiziel – dazu veranlassen könnte, diesen Film zu sehen.
Die wesentlichen Einsichten auf “JENNIFERS BODY” gibt’s hier…
Jetzt ist es also raus, Roland Emmerichs neues Mamutprojekt wird – ÜBERRASCHUNG – ein Katastrophenfilm vom Kaliber „THE DAY AFTER TOMORROW“.
Wie uns der neuste Trailer verrät, weißt der Filmtitel dezent auf ein schicksalsbestimmendes Ereignis der Menschheitsgeschichte hin: „Das Ende der Welt, wie Wir sie kennen.“ so jedenfalls prophezeit es uns der Majakalender für das Jahr 2012.
Emmerich verknüpft dieses mystische Datum mit dem Ausbruch des, faktisch existenten, Supervulkans Yellowstone, im gleichnamigen Nationalpark, Wyoming USA. Ein Ausbruch dieses Supervulkans – wie es im Film passiert – hätte in der Tat verheerende Folgen für die gesamte Menschheit, etwa vergleichbar mit einem globalen nulklearen Fallout, nur ohne Atomstrahlung.
Interessanterweise, rechnen Geologen tatsächlich mit einem baldigen Ausbruch des Yellowstone, wobei sich die Formulierung bald, in diesem Themenbereich, auf mehrere tausend Jahre beziehen kann. Ein durchaus Interessantes Thema – nicht nur, weil sich das allgemein despektierliche Verhalten der Menschen gegenüber ihrer Umwelt, in keinster Weise auf die Aktivitäten der Supervulkane auswirkt, sondern auch, weil die Menschheit nicht das geringste gegen solch eine Urgewalt unternehmen könnte, geschweigeden verhindern.
Schade nur, dass dieser Stoff natürlich nur als Rahmenhandlung für einen weiteren überdimensionalen Katastrophenfilm nach Schema F. genutzt wird. Emmerich scheint hier routiniert und – zugegeben – auch imposant, die typischen Bilder zusammenfallender historischer Gebäude, Wahrzeichen und Städte abzuspulen, immernoch besser als „10.000 B.C.“
Hier der Trailer.
„2012“ läuft ab 19. November in den deutschen Kinos.
In Marina de Vans “Ne te retourne pas” (AT: “Don’t Look Back”; DT: “Dreh dich nicht um”) spielt Sophie Marceau (!!) die Schriftstellerin und Mutter Jeanne, welche während der Arbeit an ihrem neuem Roman zu verspüren glaubt, einer merkwürdigen Transformation zu erliegen. So erscheint es ihr, das Sie sich selbst in einer Art körperlichen Metamorphose befindet, an dessen Ende Monica Bellucci (!!!) ihre Rolle verkörpern wird.
Im Klartext: Sophie Marceau und Monica Bellucci, zusammen in einem Film, zusammen in einer Doppelrolle, per Face-Morphing zeitweise sogar zu gleichen Teilen in ein und demselben Körper! Ich weiß ja nicht was ihr für gute Gründe braucht um ins Kino zu gehen, aber für mich sind das gleich zwei auf einem Schlag!
Der Film wurde erstmals dieses Jahr als “out of competition” in Cannes gescreent, besitzt noch keinen offiziellen Deutschlandstart, wurde aber bereits vielfach gelobt sowohl für das glamourös inszenierte Aufeinandertreffen von zwei der wohl größten eruropäischen Schauspielerinnen unserer Zeit, als aber auch für die komplexen Special Effects und die Intensität und Dichte seiner Geschichte!
Aufgrund seiner Thematik gibt es zu “Ne te retourne pas” gleich zwei Trailer, welche dann jeweils entweder Marceau oder eben Bellucci betonen.
In “Humpday” von Lynn Shelton beschließen die beiden Freunde Ben (Mark Duplass) und Andrew (Joshua Leonard) aus einer Sufflaune heraus an einem Amateur Porno Contest mit teilzunehmen. Doch mit welch bahnbrechender Filmidee können zwei heterosexuelle Freunde, ohne weibliche Darstellerinnen und ohne wirkliches Budget wohl schon den ersten Preis gewinnen?
Die einzige noch übrigbleibende Möglichkeit scheint es, vor laufender Kamera selber miteinander Sex zu haben!
“It’s not gay; it’s beyond gay. It’s not porn; it’s art.”
Ebenfalls gibt es hierzu wieder keinen deutschen Starttermin, dafür aber wieder zwei unterschiedliche Trailer welche einerseits sehr stark die komödiantische und vermutlich auch hervorstechende Seite des Filmes betonen (Trailer #1), andererseits aber auch versuchen einen eher ernsthafteren Ton anzuschlagen (Trailer #2).
Die Geschichte von “Nine” basiert dabei, über mehere Umwege hinweg, auf dem bereits autobiographischen Werk “8½” von Federico Fellini aus dem Jahre 1963 und behandelt das Leben des berühmten italienischen Regisseurs mit Namen Guido Anselmi bzw. in der jetzigen Filmadaption/Remake/Neuauflage eines Musicals mit Namen Guido Contini.
Trotz Gesangseinlagen und etlichen Tanznummern erwarte ich viel Großes von diesem Film! Allen voran eine erneute Top-Performance von Day Lewis, doch seht selbst!
In seinem Erstlingswerk “Moon” befördert uns Regisseur Duncan Jones zusammen mit seinem Hauptdarsteller Sam Rockwell in eine nicht allzu ferne Zukunft, in dem die Menschheit ihre Energie von einer Kernstation auf dem Mond zugeliefert bekommt. Zu Wartungszwecken wird dort eine einzelne Person für knappe drei Jahre hin entsandt, um die Minenarbeiten für das kostbare Gas namens Helium III zu überwachen. Doch kurz vor dem nahestehenden “Schichtwechsel” häufen sich für Sam die merkwürdigen Ereignisse…
Klingt platt und mau, wird aber bestimmt eines der Highlights des Jahres! Unbedingt den Trailer anschauen!
Nemo Nobody führt nämlich bis zu sinem 34ten Lebensjahr eine ganz normales Leben mit Frau und Kindern, als sich allerdings eines Tages die Realität verschiebt und er als, der mit 120 Jahren älteste und letzte sterbliche Mensch in einer Gesellschaft von Unsterblichen aufwacht, ohne jegliches Gedächtnis an die vergangenen Jahrzehnte, welche er nun versucht zu rekonstruieren.
In “Air Doll” von Hirokazu Koreeda lernen wir den Kellner Hideo kennen, gespielt von Itsuji Itao, welcher mit seiner aufblasbaren Freundin Nozomi (Du-na Bae) zusammenlebt. Doch anders noch als bei “Lars und die Frauen“, entwickelt die Plastikfrau irgendwann ein Eigenleben und versucht fortan mithilfe ihres Liebhabers einen eigenen Platz in der Welt finden zu können.
Sehr poetisch, sehr melancholisch und sehr asiatisch! Eine Mischung aus westlicher Pinocciothematik und asiatischer Skurrilität, gepaart mit einer Liebesgeschichte alá “I’m A Cyborg, But That’s OK“.
Alles sehr multikulturell und Independet heute mal wieder. Auswertung: 2 Französische, 1 Japanischer und 3 amerikanische Filme. Allesamt schauen Sie sehr sehenswert aus, und allesamt haben Sie auch noch keine deutschen Starttermine. Und dabei könnten hierbei noch ein paar wirkliche Highlights aus 2009 drinnen schlummern, neben “Thirst“, “Inglourious Basterds” und evtl. “Antichrist“. Ah, und natürlich “G.I. Joe – Geheimakte Cobra” versteht sich…
„TERMINATOR: DIE ERLÖSUNG“ (ab 4. Juni) 2018: Die Maschinen sind in der Überzahl. Die Erde ist nach dem „Tag des Jüngsten Gerichts“ nichts weiter als ein Aschehaufen. Die, die überlebt haben, gründen eine Gegenwehr, genannt „Der Widerstand“. Unter ihnen auch der Erlöser, der dem Krieg gegen die Maschinen, die entscheidende Wendung bringen soll: John Conner…
Der lang erwartete Auftakt, einer neuen TERMINATOR Trilogie ohne Arnie, aber mit Christian Bale. Erzählt wird der, in der Zukunft ausgetragene, Krieg gegen die Maschinen. Erste Reviews sind vernichtend, Regisseur McG versagt auf ganzer Linie und liefert eine seelenlose Materialschlacht ab, schade. Der Film wird dennoch sein Publikum finden.
„CHE – REVOLUCIÓN“ (ab 11. Juni) 1956: Kommandant Ernesto Guevara, den alle nur „Che“ nennen, landet mit einem Schiff und 80 Soldaten an der kubanischen Küste. Die Mission, Diktator Batista zu Fall bringen und Kuba von dessen tyrannischem Regime zu befreien. Noch ahnt Che nicht, dass ihn dieser Kampf zum Helden und darüber hinaus zum Generationen überdauernden Symbol für „Widerstand“ werden lässt…
CHE – REVOLUCIÓN ist der erste Teil, (Teil zwei folgt am 23. Juli) zu Regisseur Steven Soderbergh epischer Verfilmung, der Biographie von Ernesto „Che“ Guevara. REVOLUCIÓN erzählt von dessen Aufstieg vom Arzt zum Kommandeur und schließlich zum Helden der kubanischen Revolution. In der Hauptrolle triumphiert und brilliert Benicio Del Toro, der für seine Performance mit der Palme von Cannes, als bester Hauptdarsteller 2008 geehrt wurde.
„DRAG ME TO HELL“ (ab 11. Juni) Christine ist Sachbearbeiterin in einer Bank und prüft dort die Kreditwürdigkeit der Kunden. Die Ablehnung eines Antrags auf Kredit bringt Christine eines Tages in Teufels Küche. Antragstellerin ist eine alte Zigeunerfrau, die Christine mit einem Fluch belegt. Dieser soll sie in wenigen Tagen zur Hölle fahren lassen…
Das klingt erstmal nach einem 08/15 Horrorflick, aber DRAG ME TO HELL birgt das Comeback eines lang vermissten Genretalents. Kein geringerer als EVIL DEAD Titan Sam Raimi kehrt nach der Spidy Trilogie zu seinen Wurzeln zurück und inszeniert mal wieder einen Horrorstreifen. Dieser wird von den Kritikern gefeiert und soll großartig unterhalten, kein Meilenstein, keine Filmkunst, aber Horrorentertainment vom Feinsten.
„TRANSFORMERS² – DIE RACHE“ (ab 24. Juni) Die Decepticons sind geschlagen, fürs Erste. Doch schon bahnt sich neues Unheil an. Während Sam Witwicky die ersten Collegetage bestreitet, plant der widererstandene Megatron seine Rache. Erneut liegt es an Optimus Prime und seinen Autobots die Menschen zu schützen und eine neue Materialschlacht zu schlagen…
Er kann es nicht lassen. Erneut muss sich „Regisseur“ Michael Bay produzieren und seinem konfusen Actionfetisch aus Explosionen und 360° Turns frönen. Die TRANSFORMERS scheinen dafür wie geschaffen, denn sie bieten gleichzeitig noch Fläche für Bays grenzdebilen Humor und die obligatorische Militärparade. Die Trailer zeigen, dass Bay nichts dazugelernt hat. Nach dem Steigerungsprinzip: größer, schneller, lauter lässt er seine TRANSFORMERS zur zweiten, sinnlosen Schlacht antreten und auch diese wird erneut ihr Publikum finden.
„DIE GRÄFIN“ (ab 25. Juni) Im 17. Jahrhundert entbrennt zwischen der mächtigsten Frau Europas, Gräfin Erzebet Bathory und dem einfachen Jüngling Istvan eine leidenschaftliche Liebe mit weitreichenden Auswirkungen. Denn als durch intrigantes Spiel die Romanze zerfällt, wandelt sich das starke Gemüt der schönen und emanzipierten Gräfin, zur düsteren, manischen Tyrannin. Im Schönheitswahn opfert sie Jungfrauen und labt sich an deren Blut, um die Zeichen des Alterns zu lindern.
Interessante Mischung aus romantischem Kostümfilm und düsterem Horrorthriller. DIE GRÄFIN ist bereits die zweite Regiearbeit von Schauspielerin Julie Delpy und portraitiert den düsteren Wandel einer mächtigen Frau, die zum Opfer ihrer eigenen Gefühle wird. Inspiriert ist die internationale Produktion von wahren Ereignissen und zeigt neben Delpy in der Hauptrolle außerdem William Hurt und Daniel Brühl.
So, nachdem ihr das Fass Bier geext, den Funky-Chicken getanzt, den Maibaum bekotzt und die Uschi geschwängert habt, wird es Zeit sich den – ACHTUNG WORTSPIEL – Mailights im Kino zu widmen. Diesen Monat hauen die Hollywoodgiganten gleich zwei ihrer dick produzierten Konsumfilme in die Kinopaläste, aber es gibt auch Alternatives aus der IndieSpate und nach vier Jahren mal wieder was von Jamusch…
Zehn Kinofilme und ungezählte TV-Episoden wurde der STAR TREK Kult bereits abgefeiert. Nun fährt Regisseur J.J. Abrams wieder alles auf Anfang und wagt die Reinkanation der legendären Helden James T. Kirk und Mr. Spock. Erzählt werden die jungen Jahre des Caiptain Kirk, seine Ausbildung und sein erstes Weltraumabenteuer mit der nicht minder legendären, ersten Enterprise-Crew.
Ist dies nun der Supergau für alle Trekkies, oder ein konsequenter Neuanfang einer populären STAR TREK Kinoreihe? Die Antwort gibt’s im Kino.
Dan Browns Bestseller „Da Vinci Code – Sakrileg“ ließ Gläubige aufschreien, Massen diskutieren und die katolische Kirche lautstark wettern. Ein Buch vom Teufel, aufwändig und mit Starbesetzung verfilmt von Regisseur Ron Howard. Dieser widmet sich nun auch der Verfilmung der Fortsetzung „Illuminati – Angels & Demons“, erneut mit Sympathisant Tom Hanks in der Rolle des Professor Langdon.
Das all die Aufregungen und Diskussionen zu diesem Thema, nichts als heiße Luft sind, lehrte uns bereits der DA VINCI CODE. Dieser war ein spannender und intelligent verknüpfter Verschwörungsthriller, der zu unterhalten, aber nicht zu verblüffen wusste. Nicht mehr aber auch nicht weniger, sollte man also von der Fortsetzung ILLUMINATI erwarten dürfen. Wem das zuvor gefiel, der wird auch jetzt auf seine Kosten kommen.
Nach ihren verzaubernden Auftritt in VERWÜNSCHT, endlich mal wieder eine Hauptrolle für Amy Adams. SUNSHINE CLEANING erzählt die tragisch-komische Geschichte zweier Schwestern, die aus Geldnot ein Reinigungsunternehmen eröffnen, dass sich auf Tatortsäuberungen und das Ausmisten der Wohnungen von Verstorbenen, spezialisiert.
Tendenziell weniger skurril als LITTLE MISS SUNSHINE, eher tragisch im Sinne von DIE GESCHWISTER SAVAGE bietet diese kleine Indie-Dramödie ideallen Nährboden für alle, die sich dem Blockbusterwahnsinn der laufenden Monate entziehen wollen. U.a. mit Emily Blunt und Oscarpreisträger Alan Arkin.
Vier Jahre nach BROKEN FLOWERS meldet sich Regisseur Jim Jarmusch mit einer mysteriösen Killergeschichte zurück. Der Inhalt ist weitestgehend unbekannt, nur so viel: Ein namenloser Killer begibt sich nach Spanien, um dort eine geheime Mission zu erfüllen. Es geht um Rache.
NIGHT ON EARTH, GHOST DOG, BROKEN FLOWERS und natürlich COFFEE & CIGARETTES, Jarmusch empfielt sich mit einer langen Liste cooler Filme und schürt natürlich gewisse Erwartungen an sein neustes Werk THE LIMITS OF CONTROL. Der Trailer folgt unverkennbar dem Tenor der vorherigen Filme, in denen auch Musik stets eine zentrale Rolle spielt. Mitwirkende sind Isaach De Bankolé, Tilda Swinton, John Hurt, Gael Garcia Bernal und – natürlich – Bill Murray. Keine Frage, Pflichtprogramm.
Blaue Hasen, Exzess-Maschinen und ein Strip in der Schwerelosigkeit: Das Weltraumabenteuer “Barbarella” ist eines der schrillsten Dokumente der 68er-Generation – und beeinflusste die Popkultur wie kaum ein zweiter Film. Nur die Hauptdarstellerin kann mit dem sexy Space-Trip bis heute nichts anfangen.
(einestages/SPoN)
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If Charlie Parker Was a Gunslinger – The Hitchcock/Truffaut Tapes
“Mr. Hitchcock, wie haben Sie das gemacht?” ist der deutsche Titel des 1966 im französischen Original veröffentlichten Buchs “Le Cinéma selon Hitchcock” (wörtlich: Das Kino nach Hitchcock) des Filmkritikers und Regisseurs François Truffaut. Es gibt ein rund 50-stündiges Interview wieder, das Truffaut mit dem Filmregisseur Alfred Hitchcock im August 1962 geführt hat. Es gilt bis heute als eines der Hauptwerke der Filmliteratur.
From now until I run out, “If Charlie Parker Was a Gunslinger” will be bringing our visitors the interview recordings [...] (between) Hitchcock/Truffaut. The voices you will hear are those of Alfred Hitchcock, the director of “Waltzes from Vienna”, “Easy Virtue” and “Juno and the Paycock”; François Truffaut, ex-film critic, pioneering cinephile hustler and co-director of “Tire-au-flanc 62″ and “Une histoire d’eau”; and Helen Scott, interpreter and Truffaut groupie extraordinaire.
(If Charlie Parker Was a Gunslinger, There’d Be a Whole Lot of Dead Copycats)
Endlich der erste Trailer zu „THE INFORMERS“ der neuen Verfilmung des kontrovers diskutierten Autors Bret Easton Ellis („AMERICAN PSYCHO“, „DIE REGELN DES SPIELS“) und ich muss sagen, die ersten Highclass Bilder gefallen mir sehr gut.
Der Stoff befasst sich erneut mit dem überschwänglichen und verantwortungslosen Leben einiger Yuppies, diesmal in L.A. Das Setting wird, wie zuletzt in „AMERICAN PSYCHO“ in die 80er. versetzt, was auch schon die Musikauswahl im Trailer andeutet. Ich freu mich auf den tollen Cast, u.a. Billy Bob Thornten, Kim Basinger, Winona Ryder und Mickey Rourke…bin sehr gespannt.
Über dieses wirklich beeindruckende Showreel von Kameramann Felix Wiedemann bin ich gerade mehr oder weniger durch Zufall gestolpert, als ich mich mal wieder nach etlicher Zeit im Filmerforum habe blicken lassen. Felix ist Absolvent der englischen “National Fim & Television School” (NFTS) in Beaconsfield, nahe London, die mir bisher ebenso unbekannt war wie Felix selbst.
Auf seiner kleinen Seite www.felixwiedemann.com findet man neben der Showreel und einer kleine Bio- bzw. Filmographie, auch einige kurze Montagen zu bisherigen Projekten, welche auch ganz gekonnt, versuchen möglichst die Stimmungen der einzelnen Kurzfilme wiederzugeben.
“Felix Wiedemann drehte seinen ersten Kurzfilm “unbezahlbar” während seines Medieninformatik Studiums im Jahr 2005. Der Film wurde auf zahlreichen Festivals gezeigt und verschaffte ihm als Bewerbungsfilm einen Studienplatz im Kamerastudiengang der renommierten National Film & Television School in London.
Seine Dozenten und Mentoren an der Filmhochschule waren die Kameramänner Brian Tufano BSC (Trainspotting, Billy Elliot) und Stuart Harris.
Im Herbst 2007 gewann Felix den “Book-to-Film Awards” Wettbewerb mit seinem Treatment für einen Werbefilm-Trailer für den Bestseller Roman “The Outcast” (dt. “Der Aussenseiter” von Sadie Jones). Felix führte Regie und war Kameramann bei diesem Projekt, das er auf 35mm drehte.
Felix drehte den Werbefilm “Turnaround”(Barnados), der beim Kodak Commercial Wettbewerb 2009 drei Preise gewann, unter anderem auch den 2nd “Best In Brief” Award.
Vor kurzem hat Felix seinen Abschluss and der National Film & TV School gemacht. Er dreht Filme und Werbung. Bei zweien seiner Kurzfilme und bei zwei Werbefilmen hat er die Doppelrolle Regiesseur und Kameramann übernommen. Felix arbeitet in Deutschland und England.”
Ang Lee’s neuester Streifen mit dem Titel “Taking Woodstock” handelt um einen der damaligen Veranstalter des legendären und gleichnamigen Festivals von 1969. Als Vorlage dienten hierzu die Memoiren des Elliot Tiber mit dem Titel “Taking Woodstock: A True Story of a Riot, a Concert, and a Life”. Der Film wird vermutlich am 03.09.2009 zu uns in die Kinos kommen. Punkten konnte der Trailer bei mir schon allein durch das Hitchcock’eske PreOpening. Aber auch ohne dies, erwarte ich einen durchaus unterhaltsamen Querschnitt der amerikanischen Hippiedekade!
Zumindest für viele weibliche Zuschauerinnen da draussen, wird wohl das folgendes Fellbonbon aus dem Hause Spike Jonze das Highlight, hoffentlich noch diesen Jahres sein. Auf dem in Deutschland eher unbekannteren Kinderbuch “Where The Wild Things Are” von Maurice Sendak, baut nämlich die, im Oktober zumindest schonmal in die US-Kinos kommende Adaption auf, und handelt somit von der Reise des kleinen Max’s ins Land der plüschigen “Wild Things”.
Das Creaturedesign der behörnten Pelzknäule, weiß sogar mich, trotz des häufigen aber vermutlich auch größtenteils, zumindest bei der äußerst feinen Mimik der Kreaturen, unvermeidbaren CGI-Einsatzes, irgendwie zu überzeugen. Und wie Jonze es geschafft hat, aus einer knapp 10 Minütigen Kinder-Kurzgeschichte einen abendfüllenden Spielfilm zu zaubern, werde ich mir allein schon deswegen nicht entgehen lassen, auch wenn für Deutschland bisher noch kein Starttermin feststeht.
Und zum Schluss wird es zwar nochmal genau so plüschig und computergeneriert aber dafür auch ziemlich bizarr, trashig und stellenweise sogar etwas blutig. Die Rede ist nicht etwa von den “Happy Tree Friends” sondern von der kurios skurrilen, zwölfteiligen japanischen Serie “CatShitOne” in der Hasen gegen Kamele kämpfen.
Und zwar in Special Op’s Tarnanzügen, mit Raketenwerfern und vollautomatischen Sturmgewehren! Kazuya Sasahara, seines Zeichens Regiesseur von vermutlich erstklassigen Stoffen wie “Bikini Samurai Squad“, befindet sich gerade auf Investorensuche um auch die restlichen Episoden vollendet zu bekommen. Ob er damit Erfolg haben wird ist noch ungewiss, jedoch ist ihm bereits jetzt ein gewisser Status nicht mehr abrufbar. Denn wer es tatsächlich schafft auf die wahnwitzige Idee zu kommen, das Grundkonzept der bereits gennanten “Happy Tree Friends” in so fern zu erweitern, als das er den Schauplatz in ein Irakkrieg ähnliches Szenario hieft, der verdient sich wirklich den Orden der Pietätslosigkeit und Trashigkeit obersten Ranges!
DAME IT!!! da freut man sich auf eine wunderbare Indy-Tragik-Komödie und dann verschieben die Penner das Ding um nen Monat nach hinten.
SUNSHINE CLEANING mit der niedlichen Amy Adams sollte eigentlich am 16. April starten, kommt aber jetzt erst am 21. Mai in die deutschen Kinos. Versteh ich persönlich nicht wirklich, denn im April läuft ohnehin kaum Gutes im Kino, aber der Film bietet im Mai sicherlich eine schöne Alternative zu WOLVERINE, ILLUMINATI, TERMINATOR und STAR TREK…hab ich schon gesagt das ich Amy Adams wirklich niedlich finde, hier noch der Trailer…
P.S: Jetzt kommt mir doch noch die Idee, dass man vielleicht die Konkurrenz zu RACHELS HOCHZEIT vermeiden wollte mmmmh.
Ja da freu ich mich doch jetzt mal tierisch über die einfallslosen und dennoch irgendwie coolen Charakterposter zu HARRY POTTER UND DER HALBBLUTPRINZ, die grade frisch veröffentlicht wurden. Besonders imponieren mir die Herren: Dumbledore, Snape und Malfoy.
Der Film ist nach WATCHMEN so ziemlich der letzte Mainstreamstreifen, in diesem Jahr, dem ich noch wirklich, so richtig mit Begeisterung, entgegen fiebere und aus diesem Grund häng ich auch noch den aktuellen Trailer unten dran…
Park Chan-Wook scheint nach dem ebenso abgedreht skurrilen wie aber auch äußerst gelungenen “I’m A Cyborg, But That’s OK” wieder zu seinen, doch eher düsteren Wurzeln zurück zu kehren.
Zumindest der erste Trailer zu seinem neuen Vampir-Drama “Thirst”, welches bereits im April diesen Jahres in den koreanischen Kinos anläuft, schaut zumindest eher nach wenig Heiterkeit aus.
SO sollten Vampirfilme doch aussehen, amirite? Robert Pattinson und seine Glitzerfresse können sich schonmal in den nächstbesten Müllschlucker werfen. Ich erwarte hier ganz großes Tennis!
Wann und in welcher Form der Film dann allerdings auch zu uns gelangt, ist noch nicht in festen Schuhen. Der amerikanische Vertieb hingegen wird wohl von “Focus Features” übernommen werden.
BOAR!!! …geht mir die Musik im neuen SALVATIONs Trailer auf den Zeiger. Ansonsten gibt es eine Menge neuer Kick-Ass-Actionszenen, die ich eigentlich ganz lecker finde. Inhaltlich dürfte sich in T4 wenig neues tuen, die ganze “Mensch vs. Maschine”-Thematik wurde ja nun zuletzt auch in den MATRIXsequels leicht überreitzt. Anyway…dann stell ich mich mal auf ein düsteres Kawumm-Movie ein und wärm schonmal das Popcorn vor.
Bei Entertainment Tonight sind gestern Abend die allerersten Bewegtbilder zu Tarantinos “Inglorious Basterds” über die amerikanischen Fernsehbildschirme geflattert und was soll ich nach Brad Pitts Auftritt als schnurrbarttragender Lieutenant mit metrisch betontem südstaatler Akzent schon noch großartig sagen außer: “Feels Good Man”! Morgen soll auch endlich der erste Teaser bzw. Trailer veröffentlicht werden.
Nachdem Michael Bay sie bereits als Nr.1 Wichsvorlage für sich entdeckt hat, überrascht es wohl niemanden, dass Megan Fox jetzt die Hauptrolle als männermordendes Lustobjekt im Tenieslasher “JENNIFERS BODY” ergattert hat.
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Endlich der erste Trailer zu „
